Tour do 50º aniversário de Twyla Tharp

Twyla Tharp

Centro John F. Kennedy de Artes Cênicas, Washington, D.C.
11 de novembro de 2015

Dizer que Twyla Tharp é uma lenda no mundo da dança é um eufemismo. Com mais de 160 obras e uma série de elogios em seu currículo, ela foi, e continua a ser, uma força na dança contemporânea, tão produtiva e intransigente como sempre, após cinco décadas fazendo dança. Enquanto eu seguia o fluxo de pessoas para o Eisenhower Theatre, fiquei emocionado por estar lá para a noite de abertura de sua turnê de 50 anos aqui em D.C. Era uma casa lotada, todos ao redor pareciam tão animados quanto eu para ver o que aconteceria.

O programa contou com duas estreias, Prelúdios e Fugas e Yowzie , sem um único pedaço de seu repertório icônico à vista. Tharp decidiu comemorar 50 anos de trabalho fazendo exatamente o que mais gosta - fazer danças e manter as pessoas adivinhando - e todos nós ficamos muito felizes em estar lá para testemunhar o resultado.



O programa começou com Primeira fanfarra, um prólogo exuberante para o Prelúdios e Fugas , ao som da majestosa música de John Zorn Fanfarra Antifonal para o Salão Principal . Com o primeiro toque da trombeta, dois dançarinos vestidos de bege com um brilho de ouro saltaram para o palco com o poder e a bravata de uma dupla de dançarinos folclóricos russos. Essa dupla dinâmica logo foi acompanhada por uma frota completa de homens igualmente impressionantes em bege pulando e girando pelo palco. Eles foram acompanhados por uma linha de mulheres esbeltas usando sorrisos largos e vestidos estilo majorette em tons profundos de joias. A coisa toda era bombástica, mas estranhamente convidativa como o início de um desfile, real e ridículo ao mesmo tempo. Como eu, o público ao meu redor parecia apreciar tanto a precisão das linhas clássicas dos dançarinos quanto seu entusiasmo inabalável tão contagiante quanto qualquer Radio City Rockette.

Twyla Tharp - Yowzie

Rika Okamoto e Matthew Dibble em ‘Yowzie’ de Twyla Tharp. Foto de Ruven Afanador.

Então, após uma breve pausa, a música de Johann Sebastian Bach preencheu o espaço marcando o início adequado de Prelúdios e Fugas , e toda a companhia reapareceu lentamente vestida como antes, mas com um jeito mais sombrio. Vindo para este show, eu estava preparado para sair maravilhado com o gênio magistral que Tharp é e saboreando a oportunidade de testemunhar seu incrível dom em primeira mão. À medida que essa peça se desenrolava, tive de admitir que não estava apaixonada por ela e, então, acabei percebendo o fato de que a achava tão tediosa quanto bonita. Nas notas do programa, Tharp apresenta a noite dizendo: “Simplificando, Prelúdios e Fugas é o mundo como deveria ser, Yowzie como isso é. As Fanfarras celebram os dois. ” Se este é o mundo como deveria ser, sou grato por estar confinado a viver neste mundo confuso e fascinante como ele é. Cada movimento era mais adorável e perfeito do que o anterior e, no entanto, com exceção de algumas seções, todo o exercício parecia em grande parte vazio para mim.

Em algum lugar no meio desse trabalho extenso, quase neoclássico, eu me apaixonei pelas pequenas potências de Reed Tankersley e Amy Ruggerio. Eles realizaram um pequeno número atlético que parecia acontecer inteiramente em um trampolim invisível. Esse movimento foi a magia Tharp para mim, mostrando seu talento para pegar algo tão simples como pular e transformá-lo em um tour de force cômico. O movimento aparentemente simples exigia total comprometimento, tanto física quanto dramaticamente, dos dançarinos, e foi divertido ver Tankersley e Ruggerio aceitarem o desafio.

Pelo menos parte da minha luta para apreciar esta peça resultou do fato de que alguns dos outros dançarinos da companhia não eram tão convincentes e pareciam inseguros sobre que tipo de mundo eles estavam habitando: eles estavam em uma companhia de balé, trupe de vaudeville ou Tragédia de Graham? O mundo de Tharp é um pouco disso tudo, e nem todos os dançarinos pareciam confortáveis ​​com a ambigüidade. Eles lançavam piruetas e brisé volé com facilidade, mas pareciam desajeitados mudando para o movimento de pedestres e falsos nos momentos mais dramáticos. O trabalho de Tharp sempre exigiu a fisicalidade de um atleta e o desempenho de uma estrela da Broadway, e alguns dos membros desta empresa simplesmente não conseguiam misturar os idiomas convergentes de uma forma que fosse crível, apesar de sua impressionante proeza técnica.

No final, Tharp fez um movimento satisfatoriamente hipnótico para encerrar a obra. Apresentava a companhia completa em pares de homens e mulheres se apresentando alternadamente no estilo de salão de baile clássico e quase latino em um padrão circular. Coreograficamente, foi um dos conceitos mais simples da noite e, ainda assim, um dos mais visualmente marcantes e emocionalmente ressonantes de todo o programa. Os dançarinos canalizavam aquela sensualidade legal que eu me lembro de ter visto em vídeos antigos de Tharp realizando seu próprio trabalho e finalmente se unindo em uma companhia coesa enquanto eles circulavam, balançavam e ondulavam nos braços um do outro. Foi um momento catártico em uma peça que de outra forma seria desigual e me ajudou a me reengajar com a empresa quando o primeiro ato estava chegando ao fim.

Após o intervalo, a cortina subiu para revelar uma tela translúcida, retroiluminada em um tom vermelho quente, e assim começou o Segunda Fanfarra definido para o triunfante de John Zorn Em lugares altos . Os dançarinos se viraram, tombaram e posaram em uma silhueta deslumbrante na frente e atrás da cortina durante a fanfarra. A estrela desta seção foi a iluminação deslumbrante de James F. Ingalls, que tinha sido perfeita a noite toda, mas tomou o centro do palco aqui, uma vez que evocou a abertura de uma ampla produção no estilo da Broadway usando nada além de luz e sombra. Para mim, esse foi o ponto alto da noite. Cada movimento parecia essencial e icônico à medida que os dançarinos avançavam pelo palco em uma escultura em relevo cinético em constante evolução. A contenção e teatralidade deste momento eram intrigantes, eu podia sentir todo o público se inclinando em antecipação.

John Selya em Twyla Tharp

John Selya em 'Yowzie' de Twyla Tharp. Foto de Sharon Bradford.

Quando a fanfarra terminou, o palco explodiu com luz, cor e movimento enquanto a companhia cortava o palco em duetos, trios e pequenos grupos, que habilmente comunicavam quem pertencia a quem neste mundo fantástico. Logo ficou evidente que a veterana dançarina Tharp, Rika Okamoto, era a heroína de Yowzie , com Matthew Dibble retratando seu estranho interesse amoroso e o resto da companhia servindo como personagens coadjuvantes nesta estranha tragicomédia.

Revelados em plena iluminação, os trajes de Yowzie , conforme criado por Santo Loquasto, eram tão horríveis quanto brilhantes. Individualmente, cada fantasia era mais extravagante do que a seguinte, e os dançarinos pareciam instrutores de jazzercise dos anos 80 vivendo nas ruas em um futuro pós-apocalíptico, mas, como um todo, essa profusão de cores e padrões era apropriadamente tão chocante e elétrica quanto o coreografia em si. Mais importante ainda, os trajes definiam magistralmente os personagens e seu status neste pequeno mundo estranho, desprovido de qualquer outro cenário, exceto um cenário expansivo que era um êxtase de cor e textura. Como o pano de fundo e os trajes, este era um mundo sem sutileza que celebrava os excessos com um mosaico complicado de movimento e pedaços bizarros de teatro como a vez de Okamoto agindo como um babuíno depois que seu amante se junta a um trio de homens.

Tharp tem a reputação de ser implacável em sua vida pessoal, e sua coreografia sempre pareceu concordar com a teoria do mais-é-mais e ainda-mais-é-ainda-mais. Ela joga tudo em Yowzie como se fosse a proverbial pia da cozinha com o petite allegro do balé co-habitando com o quadril giratório de Elvis, chutes de coristas e uma torrente de besteiras pedestres pós-modernas peculiares. Quando esse coquetel maluco funciona, é inebriante, meio que viciante, você quer cada vez mais.

Okamoto é completamente convincente como a mulher meio enlouquecida, mas quase infantil, desprezada no centro deste drama, o que é impressionante, dado que ela está entre as duas dançarinas mais experientes no palco. Suas linhas nem sempre são tão nítidas e os pés apontados a laser como os dos dançarinos mais jovens, mas você não se importa, porque ela possui aquele tipo de selvageria contida que é a assinatura de Tharp. Com ela na liderança, o resto da companhia parecia encontrar seu caminho também, com cada dançarino no palco atuando com bravata técnica e um senso convincente da perspectiva única de seu personagem.

No entanto, eu finalmente alcancei o ponto de supersaturação cerca de 15 minutos antes de a peça chegar à sua conclusão final. Nesse ponto, eu podia ouvir meu professor de composição da faculdade perguntando: “Você encontrou seu final 15 minutos atrás. Por que eles ainda estão dançando? ” Uma resposta poderia ser pela alegria. Os dançarinos certamente pareciam estar se divertindo, o que não é fácil na segunda hora de dança virtuosística. Mas eu sei que não estava sozinho quando pensei que a peça estava terminando três vezes antes de realmente terminar. Eu podia sentir o público soltando um suspiro coletivo, apenas para ficar surpreso quando as luzes piscaram de volta e os dançarinos explodiram no palco novamente.

No momento em que a peça realmente terminou, eu me senti culpado, mas fiquei incrivelmente aliviado por ter acabado, quando minutos antes eu não queria que terminasse. Talvez seja esse o ponto de Tharp. Se Yowzie é o nosso mundo hoje, como é, então talvez fosse o certo, visto que vivemos uma cultura hiperconectada e tagarelando constantemente onde nada parece ter fim. Nossos casos de amor e comportamentos estranhos estão constantemente em exibição online, mesmo quando estamos offline. E se essa é a opinião dela sobre as coisas, ela não está errada. Mas eu já estava completamente desencantado com essa realidade e me retiro para o teatro para uma trégua da falta de sentido daquele barulho constante. Em qualquer caso, eu preferia o primeiro dos três finais, mas é o mundo de Tharp e ela manda. Claro, todos nós ficamos até o final para ver aonde ela nos levaria. Com Tharp, é sempre um pouco surpreendente onde ela pousa, e tenho certeza de que ela nos manterá adivinhando por muitos anos.

Por Angella Foster de Dance informa.

Foto (topo): 'Prelúdio e Fugas' de Twyla Tharp. Foto de Sharen Bradford.

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Dança contemporânea , Teatro Eisenhower , Primeira fanfarra , Fanfarra antifonal de John Zorn para o Salão Principal , Prelúdios e Fugas , Twyla Tharp , Yowzie

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