Um guia para competições de balé

Por Rebecca Martin.

De uma competição de uma pequena cidade ao Prix de Lausanne internacional, há uma competição de balé para todas as idades e todos os níveis de bailarinos. Quer você seja um jovem estudante de balé, em treinamento em tempo integral, ou um profissional experiente, os benefícios das competições de balé são numerosos. No entanto, existem algumas desvantagens, e a questão contínua de se o balé deve ser competitivo. Se você está pensando em entrar ou não no mundo das competições de balé, ou já é um frequentador assíduo do cenário competitivo, Dance Informa elaborou um guia de competições de balé para ajudá-lo a navegar entre tutus, meias-calças, lágrimas e troféus.

Para os dançarinos mais jovens, as competições os expõem à diversão das luzes do palco, figurinos, maquiagem e prêmios. Para os pais, pode significar longas viagens de carro, acessos de raiva e costuras intermináveis ​​de lantejoulas. No entanto, os prós superam os contras, e as habilidades e disciplina aprendidas através da competição podem ser levadas a outros aspectos da vida do dançarino, tornando-o um adulto mais focado e maduro. Pessoalmente, algumas das melhores lembranças da minha infância envolvem competições de balé. Fiz grandes amizades, desenvolvi afinidade com o cheiro de backstage, aprendi a me organizar e a me apresentar mesmo quando estava nervoso. É importante ressaltar que aprendi o espírito esportivo. Não se tratava de ganhar, mas de se apresentar no palco diante de um público, se divertindo e sendo amigável com outros competidores.



Se você já viu um episódio do programa de televisão Dance Moms , você será perdoado por pensar que as competições são eventos violentos que envolvem professores gritando e mães reclamando. Embora isso possa acontecer de vez em quando, é importante encontrar um professor de balé que incentive e selecione alunos para a competição que são capazes de lidar com a pressão e estão dentro do padrão. As competições não são o início e o fim do treinamento de balé. Se um professor está colocando muita ênfase na competição e negligenciando os aspectos de técnica e diversão, então considere tentar outras escolas de balé.

Para os alunos mais velhos de dança, competições de balé podem significar bolsas de estudo em escolas de prestígio, prêmios em dinheiro ou até mesmo perspectivas de emprego. Embora levar para casa uma medalha ou maço de dinheiro seja fantástico, o maior benefício de competir pode ser as conexões que os dançarinos fazem com as companhias de balé e seus pares. As competições estão remodelando a forma como os dançarinos fazem testes para as empresas. Em vez de comparecer a vários testes com o que costuma ser uma grande despesa financeira, as principais competições de balé são usadas por diretores de companhias de balé para conseguir novos recrutas. Os diretores podem ver os dançarinos tanto na aula quanto no palco, algo que eles não podem fazer em um teste normal de estúdio. A Competição Internacional de Ballet dos EUA (IBC) é basicamente uma audição para diretores de empresas e escolas participantes. De acordo com Stanton Welch, que atualmente é o Diretor Artístico do Houston Ballet, as competições aumentam o processo de audição e são uma ótima maneira de os diretores buscarem talentos.

Joel Woellner no Prix de Lausanne

Joel Woellner compete no Prix de Lausanne 2013. Foto de Gregory Batardon.

O Prix de Lausanne, uma das maiores competições de balé do mundo para dançarinos pré-profissionais, agora agenda networking no programa. Uma tarde é reservada para que as escolas montem estandes para falar com novos alunos em potencial, para que os dançarinos não precisem ser premiados para receber uma bolsa de estudos ou uma vaga em um programa de treinamento.

Para alunos de dança de qualquer idade, é importante manter as expectativas realistas. Julgar é subjetivo e as coisas podem dar errado no palco. Não importa o quanto os dançarinos ensaiem, eles ainda podem cair de uma pirueta ou desequilibrar o equilíbrio no arabesco, e não importa o quão bem eles executem, eles ainda podem ser derrotados na hora do julgamento. É importante valorizar a qualidade da experiência de aprendizagem e o próprio desempenho em relação ao número de medalhas ou prêmios conquistados. Os alunos podem voltar para a aula após as competições com egos inflados após a vitória ou ficar ansiosos demais com sua dança se não obtiverem o sucesso que esperavam. Alguns dançarinos recebem bolsas de estudo e ofertas de emprego após serem eliminados das competições, o que é muito mais benéfico a longo prazo do que um medalhão ou prêmio em dinheiro. Tanto os alunos de dança quanto os pais, assim como os professores, precisam manter as coisas em perspectiva e não se concentrar em uma medalha de ouro.

Para os bailarinos de uma companhia de balé, sua carreira consistirá em audições constantes, então a prática desde o início é extremamente benéfica. Cada vez que um coreógrafo visitante chega para assistir às aulas da companhia e ao elenco para seu próximo trabalho, eles farão um teste para eles. A competição não termina quando a dançarina consegue um contrato com uma empresa.

A maioria das competições locais permite a inscrição por meio de um formulário de inscrição. Alguns podem solicitar uma foto ou vídeo. As competições maiores exigirão que os dançarinos participem de uma aula de audição ou uma série de rodadas de eliminação, e as competições internacionais primeiro precisarão ver um vídeo de audição.

interview de Blackstone

FAZ:

  • Fale com seu professor de balé sobre as competições locais e verifique as listas de Dance Informa para as próximas oportunidades.
  • Faça sua pesquisa. Visite o site do concurso e leia atentamente o formulário de inscrição e as diretrizes.
  • Certifique-se de que você é elegível. Freqüentemente, há restrições de idade e, às vezes, até restrições de currículo.
  • Escolha uma rotina ou variação que complemente suas habilidades. Não faça algo que seja muito difícil para você. É melhor fazer bem uma rotina simples do que se atrapalhar com um número complicado.
  • Aproveite ao máximo cada experiência. Ouça os juízes e professores e aplique seus comentários.
  • Aproveite a experiência! Você está no palco diante de um público que o apoia.
  • Fale com o máximo de pessoas possível.
  • Tenha um kit de maquiagem para levar em todas as competições. Inclui agulha e linha, resina, spray de cabelo, grampos de cabelo e meia-calça sobressalente.
  • Esteja preparado! Ensaie, pratique com seu traje, teste o palco antes de continuar, descanse bastante e abastece seu corpo.
  • Tenha uma cópia de backup de sua música.
  • Lembre-se de que as pessoas não estão apenas observando sua dança, mas também a maneira como você se comporta. Seja profissional, atencioso e cortês.

NÃO

  • Desistir! Quanto mais competições você fizer, mais confiante você se tornará.
  • Deixe seus nervos levarem o melhor de você. O que pode acontecer de pior?
  • Seja negativo ou crítico com os outros.
  • Coloque qualquer coisa extra em seu formulário de inscrição ou DVD de audição. Siga as orientações.

Lembre-se de que o processo é o prêmio. Aqui está uma lista de várias competições de balé em todo o mundo:

- www.rad.org.uk

- www.prixdelausanne.org

- www.ballet.org.au

- www.jjgp.jp

- www.yagp.org

- www.usaibc.com

- http://moscowballetcompetition.com

- www.bda.edu.cn

- www.theamericandancecompetition.com

- www.concorsointernazionaledanza.it

- www.wbcorlando.com

- www.danceuponadream.com

Foto (topo): imagem promocional do documentário de dança Primeira posição sobre a Youth America Grand Prix - um filme de dança imperdível.

Compartilhar isso:

Competição de dança americana , conselho de audição , competição de balé , treinamento de balé , conselho de dança , competições de dança , Dance Moms , dicas de dança , Dance Upon A Dream , Houston Ballet , Competição Internacional de Ballet , Joel Woellner , Concurso de Ballet de Moscou , networking , Prêmio Lausanne , RAD , Stanton Welch , Sydney Eisteddfod , Youth America Grand Prix

Recomendado para você

Recomendado